Cat / Esp / Eng
Esteu aquí: Inici Animac Educa

Animac Educa

Una de las tareas más perseguidas por Animac es trabajar en la línea pedagógica estableciendo un vínculo entre educación y animación, animación y educación. Porque realmente creemos que son una pareja infalible, escuelas y entidades de la ciudad y de cualquier lugar hacen tándem con nosotros para enseñar y aprender.

SESIONES ESCOLARES ANIMAC 2018

La inscripción a las sesiones escolares 2018 se abrirá el día 4 de setiembre de 2017.

LAS PROYECCIONES ESCOLARES TINDRAN LUGAR LUNES 19, MARTES 20, MIERCOLES 21, JUEVES 22, VIERNES 23 DE FEBRERO 2018.
La Muestra para público general tendrá lugar del 22 al 25 de febrero de 2018, en el Teatro de La Llotja.
Las sesiones escolares están abiertas a todas las escuelas de la ciudad de Lleida y provincia, previa INSCRIPCIÓN GRATUÏTA y limitada al aforo.

Estas sesiones están diseñadas en tres bloques:

  • Alumnos entre 4 y 7 años (educación infantil y ciclo inicial)
  • Alumnos entre 8 y 11 años (ciclo medio y superior)
  • Alumnos mayores de 12 años (educación secundaria)

HOJA DE INSCRIPCIÓN

Se comunicará día y hora de la sesión a todos los inscritos durante el mes de enero de 2018, así como el envío del material pedagógico y tota la información relativa a la sesión.

sesiones escolares


TALLERES ANIMAC 2017


CONCEJALÍA  DE LAS POLÍTICAS PARA LOS DERECHOS DE LAS PERSONAS · BIENESTAR SOCIAL Y CENTRO DE ARTE LA PANERA - ENCAJE

Fechas: noviembre 2016 – enero 2017 en diversos espacios de la ciudad
Organiza: Animac, Centro de arte la Panera y Concejalía de las Políticas para los derechos de las personas · Bienestar Social.
Dirigido a: jóvenes de 13 a 16 años de la Red de Centros Abiertos de Educación en el Ocio y Ciberaulas de la ciudad y con la colaboración de las educadoras de entorno de los diferentes barrios de Lleida. Número de participantes: 60 jóvenes.

Siguiendo la línea de trabajo de las últimas ediciones, en las que se trabajo entorno al género, la imagen y la identidad, el eje de la propuesta de este año es el concepto de encaje, mediante la creación de un videoclip en el que los participantes crearán las imágenes y el sonido.

En el trabajo de equipo que supone la misma creación de una pieza de animación - videoclip, cada participante va encontrando su sitio; su rol. Las aportaciones de cada cual serán diferentes en función de les virtudes, el carácter, la experiencia, las inquietudes, las motivaciones y otros aspectos personales de cada participante.

Todos aportan de manera diferenciada y específica, y se trabaja integrando diferentes equipos conformados por similitudes de intereses y motivaciones.

El taller consta de una primera fase experimental, en la que se exploran las posibilidades de diferentes técnicas creativas relacionadas con la luz y la animación, y una segunda fase en la que se concreta definitivamente el proyecto y se grava.

La mayor parte del taller se desarrolla en un único espacio común, en un clima de co-creación "a la vista" en el que todos los avances son visibles, simultáneos e interconectados.

Tallerista: The-Color-Lab.com – Jero Martínez-Franch
The-Color-Lab.com es una iniciativa de Jero Martínez, licenciado en Bellas Artes y con un recorrido artístico y profesional multidisciplinar, fruto de un interés por cualquier proceso creativo y expresivo de diferentes naturalezas (música, pintura, danza, vídeo, literatura, performance, teatro, diseño, producción técnica, fotografía, ...), y fascinado por los cruces entre diferentes disciplinas hasta desdibujarse los límites, así como de los encuentros de diferentes miradas que supone cualquier trabajo y proceso en equipo. The-Color-Lab.com cuenta con el asesoramiento constante de una psicopedagoga en el diseño de los diferentes talleres que realiza, así como de otros profesionales especialistas en los ámbitos de la escultura, la fotografía y la música.

EAM · ESCUELA DE ARTE MUNICIPAL LEANDRE CRISTÒFOL – EL AGUA ES VIDA:  IMAGINANDO UN MUNDO DONDE  EL AGUA ES EL RECURSO MÁS ESCASO Y VALIOSO.

Fechas: Del 27 febrero al 3 de marzo  
Organiza: Animac y EAM · Escuela de Arte Municipal Leandre Cristòfol
Dirigido a: alumnos de 2º de Ilustración de la Escuela de Arte Municipal Leandre Cristòfol

La artista neoyorkina de origen catalán Catya Plate impartirá el taller de animación en la EAM · Escola d’Art Municipal Leandre Cristòfol. Bajo el título Agua es vida, se invitará a los estudiantes a imaginar y crear un mundo dónde el agua es un recurso escaso y muy valioso, utilizando la animación stop motion como medio de expresión. El taller ofrecerá a los alumnos de la EAM · Escuela de Art Municipal de Lleida la oportunidad de crear una pieza de animación, bajo la tutoría de esta artista, que se proyectará durante los días de la Muestra, del 2 al 5 de marzo de 2017.

Tallerista: Catya Plate 
Artista singular, con una dilatada carrera como artista plástica y multimedia, que ha encontrado en la animación stop motion una inmejorable forma de expresión.
En sus películas presenta un mundo post-apocalíptico habitado por clones, creados a partir de objetos y texturas cotidianas, como por ejemplo con pinzas de ropa o bordados. Su película Hanging by a Threat (la segunda de su trilogía) se proyectó en Animac 2016 y en 20 festivales más alrededor del mundo además de haber sido galardonada en las Indie Fest Awards y Best Shorts Competition. Meeting MacGuffin (Reunión con MacGuffin), su más reciente film y tercera parte de su trilogía que se estrenará en Animac 2017. 
Sus obras han sido expuestas con regularidad en museos y galerías internacionales. El Indianapolis Art Center  le dedicó una exposición monográfica. Su obra también  ha formado parte de exposiciones colectivas en el Drawing Center y Rush Arts Gallery de New York. Su obra forma parte de colecciones públicas y privadas, de entre las que destacan la del  Brooklyn Museum y el Museum of Modern Art Library en New York. Publicaciones como Film Threat, New York Times y The Independent, entre otras,  se ha hecho eco del trabajo artístico y cinematográfico de la autora. 
Nacida en Barcelona, vive y trabaja en Brooklyn, New York.

ILERNA · CENTRO INTEGRAL DE FORMACIÓN PROFESIONAL – RODAJE Y POSTPRODUCCIÓN DE UN CORTO EN ANIMACIÓN STOP MOTION

Fechas: Del 23 al 27 de enero en el Magical Media
Organiza: Animac y Centro Integral de Formación Profesional ILERNA
Dirigido a: Estudiantes de 1º del CFGS Animación 3D, Juegos y Entornos interactivos (19-24 anys). 36 participantes.

El equipo de el Bombeto dará vida a historias y personajes creados por los alumnos del ciclo formativo de grado superior de Animaciones 3D, Juegos y Entornos interactivos del Centre Integral de Formación Profesional ILERNA. Después de trabajar el modelaje de los protagonistas, los escenarios y el guión... es el momento de pasar a la acción. Movimiento stop motion a full. Técnicas de animación que utilizaran los alumnos: stop motion en la fase final de postproducción y el software para animar Dragonframe.

Tallerista: El Bombeto http://www.elbombeto.cat/

ilerna 2017

HUAV · HOSPITAL UNIVERSITARIO ARNAU DE VILANOVA DE LLEIDA – FILMS DE JUGUETE

Fechas: 1 y 2 de marzo en el aula hospitalaria del HUAV
Organiza: Aula Hospitalaria del HUAV y Animac
Dirigido a: los niños y niñas de la planta de pediatría del HUAV

Con Films de juguete, haremos una aproximación lúdica al dibujo animado.

Tallerista: Laura Ginès
Cineasta independiente de Barcelona, co-fundó el estudio multidisciplinario Laboratorium; sus obras han sido proyectadas en el CCCB, la Cinemàteque de San Francisco, los Anthology Film Archives de Nueva York o el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en Madrid. Forma parte de A Home In Progress Film, proyecto educativo independiente que produce obras animadas colectivas.

SEMINARIO CON DOCENTES DE LA PROVINCIA DE LLEIDA - EJERCICIOS COANIMADOS

Fechas: 1 y 3 de marzo
Organiza: Centro de Recursos Pedagógicos del Segriá y Animac
Dirigido a: Docentes de les escuelas de la provincia de Lleida

Ejercicios Coanimados profundizará en las estrategias para la creación colectiva de imágenes en movimiento. Laura Ginès ofrecerá a los docentes su compilación de experiencias, reflexiones y ejemplos alrededor de su experiencia como docente de animación en talleres de diferentes formatos y públicos.

Seminarista: Laura Ginès
Cineasta independiente de Barcelona, co-fundó el estudio multidisciplinario Laboratorium; sus obras han sido proyectadas en el CCCB, la Cinemàteque de San Francisco, los Anthology Film Archives de Nueva York o el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en Madrid. Forma parte de A Home In Progress Film, proyecto educativo independiente que produce obras animadas colectivas.

BIBLIOTECA PÚBLICA DE LLEIDA -ELS PETITS MAGS DE L'ANIMAC

Fecha: Sábado 25 de febrero a les 11 h.
Organiza: Biblioteca Pública de Lleida y Animac
Dirigido a: Niños y niñas de 8 a 12 años

Tanto la magia como la animación son juegos de ilusiones y percepciones.
En este taller, los jóvenes participantes se convertirán en magos televisados y tendrán que encontrar la manera de resolver, utilizando y vivenciant las nociones básicas de la animación (con la técnica de la stop motion), diferentes trucos -o números de magia-.

Tallerista: The-Color-Lab.com – Jero Martínez-Franch
The-Color-Lab.com es una iniciativa de Jero Martínez, licenciado en Bellas Artes y con un recorrido artístico y profesional multidisciplinar, fruto de un interés por cualquier proceso creativo y expresivo de diferentes naturalezas (música, pintura, danza, vídeo, literatura, performance, teatro, diseño, producción técnica, fotografía, ...), y fascinado por los cruces entre diferentes disciplinas hasta desdibujarse los límites, así como de los encuentros de diferentes miradas que supone cualquier trabajo y proceso en equipo. The-Color-Lab.com cuenta con el asesoramiento constante de una psicopedagoga en el diseño de los diferentes talleres que realiza, así como de otros profesionales especialistas en los ámbitos de la escultura, la fotografía y la música.

 

UDL · UNIVERSIDAd DE LLEIDA – Proceso de creación y análisis de la serie Pocoyó

Fechas: miércoles, 5 de Abril
Organiza: Universidad de Lleida y Animac
Dirigido a: alumnos del grado de Comunicación Audiovisual de la Universidad de Lleida

El aclamado creador, Guillermo García Carsí hablara de guión y de personajes de acuerdo a su estilo particular donde la llave no es solo la parte visual, sino también la construcción especialmente de los personajes protagonistas. Explicará el su proceso creativo con detalle, también sus influencias con un montón de ejemplos.

Seminarista: Guillermo García Carsí
Creador y director de la serie infantil Pocoyó. Su éxito internacional ha estado reconocido con una larga lista de premios, como la Mejor serie de TV en Annecy o con el BAFTA a Mejor serie Preescolar, entre muchos otros. El año 2009 funda El Señor Studio juntamente con su hermana Beatriz. DOOMED es el primer proyecto de la productora, premiado en 7 festivales, entre ellos el Premio a Mejor Comedia Fernand Raynaud (Clermont Ferrand 2012). La mano de Nefertiti es su último cortometraje, nominado a los Goya 2013 y ganador del Silver Award en el Taipei International Digital Contest Awards. Actualmente treballa en el desarrollo de proyectos para DISNEY EMEA y de otros productores, compaginando con proyectos internos y impartiendo conferencias.

 

TALLERES ANIMAC 2016

Animac, un año más, refuerza su vocación pedagógica extendiendo su oferta de talleres especializados presenciales, entre los que propone 7 talleres.

TALLER CON LA CONCEJALÍA DE LAS POLÍTICAS PARA LOS DERECHOS DE LAS PERSONAS- SELFIE

Fechas: noviembre y diciembre de 2015
Organiza: Animac, la Concejalia de las Políticas para los derechos de las personas, Centre d'Art la Panera y Joan Pena
Dirigido a:
jóvenes de 13 a 16 años de la Red de Centros Abiertos Oberts de Educación en el Tiempo libre y Ciberaulea de la ciudad, con la colaboración de los educadores de entorno de los diferentes barrios de Lleida. Número de participantes: 60 jóvenes

El taller girará entorno al concepto de la identidad. Los participantes crearán sus propios personajes reflejándose en ellos mismos y trabajando una de les partes más importantes de las producciones animadas, la creación de personajes. A través de la animación reflexionaremos alrededor a la relación persona – personaje, de la visión que tenemos de nosotros mismos y el concepto selfie. El cortometraje resultante del proyecto, se podrá ver en el Open Screen durante los días de la Muestra.

Joan Pena
Ilustrador, animador y constructor de escenografías. Con un largo recorrido en el ámbito audiovisual (videoclips, cortometrajes de animación y exposiciones de arte contemporáneo) y escenográfico (construcción de escenografías y atrezzo tanto en parques temáticos como para diferentes compañías teatrales).

selfie

TALLER CON LA CONCEJALÍA DE LAS POLÍTICAS PARA LOS DERECHOS DE LAS PERSONAS Taller de iniciación a les técnicas de Videojockey y creación de Loops visuales

Fechas: Viernes 19 de febrero de 18 a 21h y Sábado 20 de febrero de 10 a 14h.
Organiza: Animac y Concejalía de Juventud
Dirigido a: jóvenes de 13 a 30 años.

Un taller de iniciación a las técnicas del video jockey y creación de Loops visuals donde los asistentes adquirirán las nociones básicas utilizando programas como premier entre otros.

Lluis Greoles
En el mundo del video dj desde finales de los años 90, inició su trayectoria  en salas como "La sala del cel", "La Mirona" o "les carpes de la Devessa" y posteriormente actuó en Florida 135, Festes Majors de Lleida, Residente Cotton Club, Auditorio de Lleida con la Orquestra Sinfónica Júlia Carbonell. Creador de Vj's Synchrocine.

TALLER CON EAM, ESCUELA DE ARTE MUNICIPAL LEANDRE CRISTÒFOL – Silly Walks

Fechas: del 8 al 12 de febrero de 2016
Organiza: Animac y EAM, Escuela de Arte Municipal Leandre Cristòfol
Dirigido a: alumnos de 2º de Ilustración de la Escuela de Arte Municipal Leandre Cristòfol.

Un taller de una semana de duración guiado por Carles Porta -autor de los carteles Animac desde 1997.
Los alumnos crearan dos personajes cada uno que actuaran de alter ego de todos aquellos que participen de la instalación interactiva que podremos ver en el Hall de la Llotja los días de la Muestra. La inspiración para la creación de los personajes nace del cartel Animac 2016 donde aparece una astronauta y una primitiva.

Carles Porta
Licenciado por la Facultad de Bellas Artes Sant Jordi de la Universidad de Barcelona, con una amplia trayectoria en campos diferentes omo la ilustración, el diseño grafico y la animación.

silly walks

TALLER CON LA UNIVERSIDAD DE LLEIDA – Blues y balas, desarollando un juego que no es para todos los públicos

Fechas: 14 y 15 de abril de 11 a 13h.
Organiza: Animac, Facultad de Comunicación Audiovisual de la Universidad de Lleida y Ramón Nafria
Dirigido a: alumnos del grado de Comunicación Audiovisual de la Universidad de Lleida

Seminario con Ramón Nafría, uno de los mayores expertos en videojuegos del Estado en el marco de la semana de la comunicación que este año la Universidad de Lleida dedicará al terror y la violencia en los media.

Ramón Nafría
Ramón Nafría (Valencia, 1979) es productor y diseñador de videojuegos. Se gradúa como Ingeniero Técnico en Informática de Sistemas por la Universidad Politécnica de Valencia el año 2003. Después de graduarse, trabaja realizando diferentes trabajos en empresas relacionadas con el mundo de los videojuegos como Gameloft, Digital Legends, The Netwizzy Company o BIWORLD3D. Actualmente, es el presidente de la Asociación de Desarrolladores de Ocio Interactivo Digital (DOID) y el CEO de A Crowd of Monsters, empresa con la que ha desarrollado los videojuegos ‘Sugar Kid’ (2013), ‘Funk Of Titans’ (2015) y ‘Blues and Bullets’ (2015), del cual se espera próximamente su segundo capitulo. También trabaja como a periodista especializado en Anaitgames y, desde el año 2010, es el jefe de redacción de Videoshock. Los juegos en los que ha trabajado han sido reconocidos por los Indie Developers Burger Awards, los Premios Generación Digital o los Game Connection Development Awards, entre otros.

ramonnafria.jpg

TALLER CON EL HOSPITAL UNIVERSITARIO ARNAU DE VILANOVA, HUAV –  Biriki and the Rainbow by animaBIRIKI

Fechas: 23 y 24 de febrero de 2016
Organiza: Animac, Aula Hospitalaria de HUAV y animaBIRIKI project
Dirigido a: niños y niñas de la planta de pediatría de HUAV

Un taller de 4 horas dividido en dos mañanas acercará la animación a los niños que durante aquellos días se encuentren en la planta pediátrica del Hospital Universitari Arnau de Vilanova.
Bruna Ferrazzini y Ilaria Turna son las impulsoras del proyecto animaBIRIKI.

biriki.png

JORNADA PARA DOCENTES - Grande es pequeño, pequeño es grande. La animación como herramienta pedagógica

Fechas: 24 y 25 de febrero de 2016
Organiza: Animac, Centro de Recursos Pedagógicos del Segria y animaBIRIKI
Dirigido a: Docentes de las escuelas de la provincia de Lleida

La propuesta, a cargo del equipo de creadoras italo-suizas animaBiriki formado por Bruna Ferrazzini y Ilaria Turba, tiene como objetivo transmitir valores utilizando la animación como herramienta educativa. La jornada se realizará en dos sesiones, un primer encuentro donde se crearán los personajes con cartulinas, hojas de colores, tijeras y pegamento; y una segunda sesión, que se realizará con la colaboración del equipo de Cactusoup, donde los docentes utilizarán la técnica de la stop motion para animar la interacción entre todos los personajes creados el día anterior.

huav

TALLER CON LA ESCUELA ILERNA – Rodaje y postproducción de un curto de animación stop motion

Fechas: Del 19 al 21 de enero en Magical Media
Organiza: Animac y Centro Integral de Formación Professional Ilerna
Dirigido a: Estudiantes de 1º del CFGS Animación 3D, Juegos y Entornos interactivos (19-24 años)

El equipo de el Bombeto dará vida a historias y personajes creados por los alumnos del ciclo formativo de grado superior Animaciones 3D, Juegos y Entornos interactivos del Centro Integral de Formación Professional ILERNA. Después de trabajar el modelaje de los protagonistas, los escenarios y el guión... es el momento de pasar a la acción. Movimiento stop motion a full.Técnicas de animación que utilizarán los alumnos: Stop motion en fase final de postproducción y el software pra animar Dragonframe.

fotoilerna2.bmp

TALLERES ANIMAC 2015

Animac refuerza una vez más su vocación pedagógica extendiendo su oferta de talleres especializados presenciales, entre los que propone 5 talleres. Todos estos talleres se realizarán en las instalaciones del centro de producción audiovisual Magical Media de Lleida

TALLER CON LA REGIDORIA DE INFÀNCIA - I Love Lleida

Taller Cine de animación. Técnica: Pixelación

Fechas: 5 de noviembre
ORGANIZA: Regidoria d'Infància i Família
Dirigido a: jóvenes de 12 a 15 años que provienen de los Centros Abiertos de Educación en el Tiempo Libre, con la colaboración de los Educadores de entorno de cada barrio.

Los jóvenes explicarán su visión del lugar donde viven mediante pixelación. Este taller de animación se llevará a cabo en diversos barrios de la ciudad i al finalizar se presentará el resultado en forma de cortometraje en la edición de Animac del 2015.
El taller consiste en que los chicos y chicas que participan diseñen y construyan las letras para formar la frase I LOVE LLEIDA. Estas letras se distribuirán por los diversos barrios de Balàfia, Secà de Sant Pere, Pardinyes, Magraners, Cappont, Bordeta y Centre Històric. Posteriormente, realizaremos un corto de animación con todas las letras en un espacio tan emblemático de la ciudad como es la Seu Vella. A partir de experiencias vividas los participantes elijaran dónde colocarlas y sus explicaciones gravadasse utilizaran en el corto de animación.

TALLER CON LA REGIDORIA DE JOVENTUT- Paper Motion

Taller Cine de animación. Técnica: STOP MOTION en papel por sustitución a cargo de l'Acadèmia d'Animació.

Fechas: Viernes 13 de febrero. De 17 a 21 h y el Sábado 14 de febrero. De 10 a 14 h
Dirigido a: jóvenes de 13 a 30 años

Como primera parte del taller, los participantes se encargarán de animar desplazando y sustituyendo las figuras de papel. La segunda parte, consiste en la elaboración personal de los elementos de papel, dibujando y recortando en cartulinas.

TALLER CON LA ESCUELA MUNICIPAL DE ARTE DE LLEIDA- RE-CICLADO

Taller Cine de animación. Técnica: Fotogramas en loop a cargo de Lourdes Villagómez, artista visual y productora de animación.

Fechas:Del 16 al 20 de febrero

RE-CICLADO es un taller de animación hecha a mano a partir de series de fotogramas en loop intervenidos con distintas técnicas.

Utilizaremos  secuencias de cortometrajes animados ya existentes. Como introducción, se hará un recorrido por trabajos de diferentes autores centrándonos en las parodias visuales, los replanteamientos formales, y las alteraciones y reinterpretaciones de los componentes básicos de una secuencia de imágenes. Las secuencias de imágenes seleccionadas (y el movimiento que les da sentido) serán recicladas y reinterpretados gráfica y conceptualmente mediante la ilustración y la animación por los participantes del taller. El producto final será un cortometraje colectivo de aproximadamente dos minutos de duración y una serie de gifs que podrán ser compartidos en internet y dispositivos móviles.

Lourdes Villagómez Oviedo

Lourdes Villagómez Oviedo es artista visual y productora de animación, egresada de la Maestría en Animación Experimental del California Institute of the Arts de Los Angeles. Su obra ha sido proyectada en festivales internacionales y en diversos lugares en México, Italia, España y Estados Unidos. Desde 1991 se ha desempeñado como animadora, productora y directora de proyectos de animación tanto independientes como comerciales, y como conferencista y docente en diversos talleres e instituciones de educación superior en México, España, Egipto, Paraguay, India, Colombia, Venezuela y Marruecos. En 1999 creó Los Animantes, colectivo de promoción, creación y distribución de animación independiente.

TALLER CON LA UNIVERSIDAD DE LLEIDA- Modelos de ideación de videojuegos

Seminario sobre el lenguaje de los videojuegos y narrativas interactivas a cargo de Manuel Garín, profesor de narrativa serial y estética cinematográfica y banda sonora (Universidad Pompeu Fabra)

Fechas: El 9 y el 10 de abril

Este seminario ofrece un recorrido por los principales aspectos formales, narrativos y significantes vinculados al diseño de videojuegos, contrastando modelos canónicos de gameplay con ejemplos de ideación indie alternativos. Se centrará en la experiencia de la creación y el lenguaje de los videojuegos.

Manuel Garín
Manuel Garin es músico de formación y profesor de estética y narrativa audiovisual en la Universidad Pompeu Fabra. Ha realizado estancias de investigación en la Tokyo University of The Arts y la University of Southern California, donde desarrolló su tesis sobre el humor visual. Es autor del libro El gag visual. De Buster Keaton Super Mario (Cátedra, 2014) y escribe en diversos medios sobre cine y videojuegos.TALLER CON Ilerna -del 20 al 21 de enero- centrado en una experiencia stop-motion y de modelado.

TALLER CON Ilerna- Rodaje y postproducción de un curso en animación stop motion

Taller centrado en una experiencia stop-motion y de modelado a cargo de El Bombeto

Fechas: Del 20 al 21 de enero

El Bombeto
Con este taller se pretende profundizar en la técnica de animación Stop Motion. Durante 3 días, los participantes trabajarán en el montaje, modelado de los personajes, los escenarios y el guión. Los cortos realizados durante el curso se proyectarán en el Espacio AnimaCrea de Animac.

TALLERES ANIMAC 2014

TALLER CON EL GRADO DE COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL DE LA UNIVERSIDAD DE LLEIDA - PRESENTROSPECTIVA a cargo de Antoni Pinent

Fechas: Jueves 10 de Abril de 16.30ha 18h y viernes 11 de Abril de 10h a 12h
Dirigido a:
Alumnos de Comunicación Audiovisual de la UdL

Acotando las facetas de Antoni Pinent y haciendo hincapié en su vertiente más experimental como creador fílmico , aterriza desde Suiza en formato ' presentación ' junto a una selección retrospectiva de su obra , casi en su totalidad nunca vista antes en Lleida , aunque una buena parte ha sido realizada aquí . A lo largo de dos sesiones , Pinent trazará un recorrido por su trabajo y sus diversos procesos de creación e intercambiará impresiones e inquietudes con los alumnos asistentes .

Su obra más reciente G / R / E / A / S / E (2008-2013) , ha sido mostrada en festivales de prestigio internacional como ' WRO Biennale ' ( Wroclaw , Polonia ), ' Curatas Vila do Conde ' ( Vila do Conde, Portugal ), ' EXIS ' ( Londres , Corea del Sur ), ' BFI . London Film Festival ' ( Londres , Gran Bretaña) , ' La Alternativa '( Barcelona ) o' BAFICI 2014 '( Buenos Aires , Argentina ) .

Antoni Pinent
Nacido en Lleida en noviembre de 1975 , Antoni Pinent vive y trabaja actualmente en Berna ( Suiza ) . Aparte de su actividad como creador fílmico , Pinent fue programador regular de cine experimental , animación , documental independiente en Xcèntric , Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona ( CCCB ) , así como creador y responsable de su famosa sección Cine Invisible (2004-2009 ) . Entre sus más notables trabajos como comisario habría que distinguir la exposición itinerante THAT 'S NOT ENTERTAINMENT ! El Cine Responde al Cine ( comisariada con Andrés Hispano ) , y los ciclos de itinerancia internacional DEL ÉXTASIS AL ARREBATO . 50 Años del Otro Cine Español , y CINE A CONTRACORRIENTE : Latinoamérica Y ESPAÑA . Diálogos , confluencias , divergencias ... en los últimos 80 años (ambos producidos por CCCB y SEACEX , con dvd - catálogos editados por Cameo ) . Pinent , asimismo , ha dirigido junto a Miguel Fernández Labayen el simposio internacional Xperimenta . Miradas Contemporáneas al Cine Experimental (jornadas bienales , 2007, 2009 , 2011, CCCB ) , y cofundó el grupo- revista de batalla Cabeza borradora ( Madrid , 2001-2004).

Grease.jpg copy2_of_pinent.jpg

TALLER CON LA ESCUELA ILERNA - INICIACIÓN AL STOP MOTION a cargo de Claudi Sorribas de la escuela 9zeros

Fechas: Martes 28 de Enero de 16h a 20h y miércoles 29 de Enero de 16h a 20h
Dirigido a:
Alumnos del CFGS de Animación , Videojuegos y 3D

A lo largo del taller se trabajará las principales herramientas para llevar a cabo un proyecto stop motion. Haremos un repaso a todos los aspectos importantes de la producción: puesta en escena , iluminación y métodos de captación de las imágenes . Estableceremos las bases de la animación de personajes, a la vez que haremos una breve introducción a los métodos de postproducción actuales. A partir de estas explicaciones los alumnos trabajarán en los seis proyectos iniciados.

Claudi Sorribas, profesor en la escuela 9zeros
Claudi Sorribas, animador y realizador con 20 años de experiencia en stop motion, dibujo animado tradicional y animación digital, en producciones para cine ,  televisión, publicidad y cine experimental . Actualmente es coordinador del área de stop motion de la escuela 9zeros , y profesor de animación stop motion.

Ilerna.jpg 9zeros.jpg

 

TALLER CON  LA ESCUELA DE ARTE LEANDRE CRISTÒFOL - DAUMENREISE : TEAVEL WORKSHOP a cargo de Maya Yonesho

Fechas: Del 17 al 20 de Febrero.
Dirigido a:
Alumnos de la Escuela de Arte Municipal Leandre Cristòfol
Trabajos animados a partir de pequeños dibujos sostenidos con las manos sobre ciudades y su población local. Se trata de trabajos colaborativos que la directora realiza con estudiantes y también niños y adultos de cada lugar. Desde 2006 ha realizado 33 cortometrajes en 21 países diferentes.

Maya Yonesho
Maya Yonesho es una directora de animación japonesa nacida en Hyogo en 1965 . Actualmente compagina su trabajo como profesora en la Kyoto Seika University con la realización de películas de animación independientes, que han sido premiadas y programadas en numerosos festivales internacionales y museos .

MayaYonesho_Suvehetk.jpg maya.bmp

 

TALLER CON EL CENTRO DE RECURSOS JUVENILES, LA PALMA - CINE DE ANIMACIÓN CON LA TÉCNICA DE LA rotoscopia a cargo de Juan Carlos Concha

Fechas: Viernes 7 de Febrero de 17h a 20h y Sábado 8 de febrero de 10h a 14h. Centro de Recursos Juveniles , La Palma
Dirigido a:
jóvenes de 13 a 30 años, previa inscripción

Taller en el que trabajamos la técnica de la rotoscopia utilizada en películas como Sacnner Darkly, Chico y Rita, Waking Life, entre otros , y cortos exitosos como Madagascar , Carnet de Voyage , en el que se captura la frescura de unos apuntes de viaje y se traspasan para contar una historia fluida manteniendo la frescura del boceto . Una rotoscopia , en la que no se limita a copiar la imagen capturada sino que hay una intervención artística aplicada por el dibujante para conseguir un resultado uniforme , de acuerdo con una estética definida .

Juan Carlos Concha
Es diseñador gráfico , realizador audiovisual y dibujante . Trabaja en el medio audiovisual desde 1992 en diferentes proyectos como documentales , cortometrajes , decorados para televisión , escenografía , películas de animación y videos experimentales . Ha cursado diferentes talleres y seminarios de realización audiovisual con maestros como Patricio Guzmán , José Luis Guerin y Bigas Luna , entre otros. En 2000 formó su propia productora de animación TAKINGSHAPE , con 5 artistas en Barcelona , donde trabajó hasta 2004 . A partir de 2004 formó APEMANSTUDIO . Ha sido docente en diferentes escuelas de animación de Barcelona y Bogotá , ha trabajado en diferentes largometrajes europeos como animador , asistente de dirección y artista de fondo.

conchajoventut.jpg JuanCarlosConcha.jpg

SESIONES ESCOLARES 2014

Animacprograma también, cada año, varias sesiones escolares para que los alumnos leridanos sean los primeros en disfrutar de las proyecciones. 5.500 alumnos de 36 escuelas de Lleida y comarcas participaron en las sesiones que cada año abren la muestra para acercar el sector audiovisual animado en las escuelas. En esta edición, la decimoctava, Animac volvió a mostrar su apuesta por la vertiente educativa, con la voluntad de contribuir en la formación de los niños y los jóvenes, como futuros espectadores y creadores.

Las proyecciones, que se hicieron del 19 al 21 de febrero en la Lonja, en tres bloques, en función de las edades de los alumnos. Así, "un lugar para todos" fue la sesión dirigida a los niños de educación infantil y ciclo inicial; "Pequeños héroes", para el ciclo inicial y ciclo medio, y "El ruido del mundo", para los alumnos de secundaria.

Estas sesiones van acompañadas de un trabajo previo entre escuela y Animac, para adentrarse con más profundidad en la línea pedagógica de las películas.

escolars2.jpg escolars1.jpg escolars3.jpg

TALLERES ANIMAC 2013

TALLER CON EL CENTRO DE ARTE LA PANERA I ÁREA DE INFANCIA ANIMACIÓN Y GÉNERO FEMENINO a cargo de CactuSoup

Fechas: 15 , 22, 29 noviembre y 4 , 11, 18 y 20 de diciembre
Organiza :
Área de Infancia y Familia de la Concejalía de Bienestar Social y Empleo , Centro de Arte la Panera .
Colabora:
Fundación Pilar Felipe y Animac

Desde la Concejalía de Bienestar Social y Empleo del Ayuntamiento de Lleida se trabaja desde la vertiente de la promoción , detección , prevención e intervención en situaciones de vulnerabilidad o de riesgo; todo a partir de diferentes áreas , programas y proyectos .

Concretamente desde el Área de Infancia y Familia y el Proyecto Educativo de Entorno se concentran los esfuerzos en la detección de necesidades y la promoción de la infancia y la adolescencia de la ciudad con el objetivo principal de responder a las demandas educativas del territorio , teniendo como población diana a los niños , adolescentes y jóvenes que viven una situación de riesgo o son susceptibles de vivirla.

Es por este motivo que sumando esfuerzos de diferentes profesionales y junto con Animac , se ha planteado el proyecto de creación de un vídeo de animación con los contenidos que se trabajarán con los diferentes grupos relacionados con la percepción del rol femenino , la mejora del autoconcepto personal , la incorporación de habilidades de relación constructivas y la creación de una percepción personal positiva.

La animación , una vez más , como recurso didáctico , será una herramienta para explicar y dar a conocer la realidad social de estos jóvenes y también participará en la construcción del conocimiento de diferentes técnicas de la animación , al mismo tiempo que profundizará , mediante estas , los objetivos establecidos.

CactuSoup . creación artística
Es un estudio creativo que nace a principios de 2009 de la unión de dos mentes inquietas . CactuSoup trabaja con ideas , imágenes y palabras , sus proyectos van desde la ilustración, el dibujo , la fotografía, el diseño hasta la pintura mural .

Destacamos la experiencia de este estudio a la hora de idear y realizar cursos y talleres para diversos colectivos , donde a través del arte , fomentan el desarrollo de la creatividad , el trabajo en grupo y el aprendizaje de técnicas artísticas.

cactussoup.jpg copy2_of_panera.jpg

 

TALLER CON LA CONCEJALÍA DE JUVENTUD

Taller Cine de Animación con STOP MOTION a cargo de Joan Pena

Fechas: Viernes 15 de febrero. De 16 a 21 h Sábado 16 de febrer. De 10 a 14 h
Lugar:
Palma. Centre de Recursos Juvenils
Dirigido a:
jóvenes de 13 a 30 años

Los términos WhatsApp, Line o Skipe forman parte de nuestro vocabuario cotidiano, y aunque más entre los jóvenes, bastante más habituados a utilizar el amplio abanico de recursos que las nuevas tecnologías de la comunicación ofrecen. Por esta razón pensamos que todo este mundo es un buen punto de patida y una perfecta referencia para hacer este taller de animación una experiencia interesante y atractiva.

Joan Pena
Realización, ilustración y diseño y construcción de escenografías. Trabaja en diferentes proyectos escenográficos en la Universal Port Aventura, Hojarasca Teatro de Burgos, Transeduca de Barcelona, Zum Zum Teatre, entre otros. Realiza diferentes trabajos de videocreación com Lo que queda del dia, Geomedia, y Roig, así como videoclips y suportes audiovisuales para Zuma, Crazy notes y Mister Jones. Ilustraciones para la revista Makoki, agencia de publicidad Bakup y animaciones para la agencia Cantalup, Tartera & Lavilla y otros.

Taller organizado por Concejalía de Juventud. Ajuntament de Lleida

joanpena.jpg tallerjoventut13.bmp

TALLER LA PELÍCULA DEL MAÑANA- a cargo de Isabel Herguera

Fechas: Del 18 al 22 de febrero de 2013
Dirigido a:
alumnos del ciclo de ilustración de la EAM

La película del mañana
La propuesta para este taller está inspirada en las palabras de François Truffaut: “los jóvenes cineastas se expresarán en primera persona y nos contarán cuanto les ha pasado: podría ser la historia de su primer amor...” El futuro es hoy y, haciendo honor al maestro francés, seguiremos sus consejos y nuestra película del mañana tratará sobre el primer beso. Realizaremos la animación a partir de una banda sonora previamente compuesta.

Isabel Herguera
Licenciada en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco prosigue sus estudios en la Academia de Artes de Düsseldorf como alumna del artista Nam June Paik, cursa un máster de animación en el California Institute of the Arts, en Los Angeles. En 1997 fundó junto con Satinder Singh un estudio de animación: Loko Pictures, en el que se realizaron varios trabajos de publicidad para clientes como HBO, FOX International y Proctor and Gamble, entre otros. Ha impartido diversos cursos y talleres en el California Institute of the Arts (Los Angeles), en la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños (Cuba) y en la China Central Academy of Fine Arts de Pekín (China). Desde 2005 es profesora invitada en el National Institute of Design en Ahmedabad (India), donde imparte anualmente un curso de producción de animación. Desde 2007 diseña y coordina el programa del Laboratorio de Imagen en Movimiento de ARTELEKU en San Sebastián. Su cortometraje La gallina ciega (2005) fue nominado a los Premios Goya 2006. Su último trabajo Bajo la almohada (2012) ha ganado el premio de UNICEF en Zinebi - Festival de Cortometrajes y Documentales de Bilbao 2012.

tallerisabelherguera1.jpg isabelherguera3_baixa.bmp

TALLER DE ANIMACIÓN Y DOCUMENTAL- a cargo de Marcelo Dematei

Fechas: Miércoles 10 de abril. De 16 a 19 h y el Jueves 11 de abril. De 10 a 13 h
Dirigido a:
alumnos de Comunicación Audiovisual de la UdL

Animación y documental
A partir de naturalezas, a priori diferentes, hoy vemos cómo aparecen cantidad de obras en circuitos alternativos, pero también comerciales, sobre animación documental. A la ingente producción se ha de sumar la creación de festivales o ciclos específicos y de publicaciones teóricas sobre esto. La unificación de la base técnica a partir de la utilización de tecnologías digitales ha sido una de los elementos que contribuyeron evidentemente a la difusión del fenómeno, pero el documental animado ya existía y los recursos de lenguaje que se presentan entre ellos eran esencialmente los mismos. Trataremos de mostrar cómo se combinan a partir de las especificidades de cada uno y como los recursos del lenguaje pueden de esta manera articular discursos menos evidentes que a los que estamos acostumbrados en el audiovisual masivo. Veremos también la presencia del documental animado o la animación documental en los nuevos dispositivos y cómo para hacerlo utilizamos estructuras sintácticas nuevas.

Marcelo Dematei
Artista, diseñador e investigador. Director del Master en Animación por ordenador e investigación especializado en temas de personajes virtuales y animación automática de la Universitat Pompeu Fabra de Barcelona (2002-2011). En sus proyectos artísticos se centra en la confluencia de arte y tecnología y sus estructuras de lenguaje, cuerpo, movimiento y representación. En la producción teórica y docente abasta áreas como diseño, la animación y las nuevas tecnologías o los lenguajes y arqueología de los medios. Como diseñador, ilustrador y director de arte ha trabajado en diversos ámbitos desde la editorial, el audiovisual y la multimedia. Actualmente desarrolla proyectos cross-media en su propio estudio y está produciendo la primera temporada de su proyecto de serie de documental animado + plataforma web interactiva “Cuentos de viejo” para RTVC-Señalcolombia. Ha mostrado trabajos, impartido clases y conferencias en diferentes universidades e instituciones de Europa y Latinoamérica. PhD candidate en Bellas Artes para la Universidad Politécnica de Valencia.

marcelodimatei.jpg marcelo.jpg


Facebook
Twitter
Instagram
YouTube
Vimeo
La Paeria - Ajuntament de Lleida

Subscriu-te a la NEWSLETTER ANIMAC!

Contacta

info@animac.cat
Tel/Fax: +34 973 700 325